Каролина Коваль, Фуданьский университет (КНР), Институт этнологии и антропологии РАН - специально для ИнфоБРИКС
- Мария, расскажите, пожалуйста, как вы впервые познакомились с жанром босса-нова и что вас в этой музыке привлекло?
- Я много лет живу в Санкт-Петербурге, и как музыкант сразу попала в джазовую среду, увлекалась историей джазовых стилей, много слушала и пела джазовые произведения. Но босса-нова, родившаяся из соединения гармоний cool jazz и ритмов самбы, сразу захватила мое сердце. Она вдохновляет меня и дарит ощущение радости, весенней нежности, любви. Ну, и мне больше нравится петь на португальском, а не на английском. Этот язык мне кажется более музыкальным и певучим.
- Как вы считаете, в чем заключается магия Bossa nova, и почему она так популярна в разных странах, включая Россию?
- Это очень красивая и мелодичная музыка, которая вызывает только лучшие и светлые чувства. А еще каждая песня – это всегда история с простыми и очень лиричными словами. Даже если слушатель не знает португальского, интонация, эмоция, вложенная в эти слова, доходит до сердца без перевода. В этом и есть магия босса-новы: она говорит на языке чувств, понятном каждому.
Что касается российского слушателя, то красота мелодии и трепетное отношение к стихам в песне - это ведь очень похоже на любимые многими поколениями песни советских лет и на бардовскую песню.
- Как вы видите связь между русской и бразильской культурами? Есть ли у вас примеры, когда они пересекались в вашей жизни или карьере?
- Для меня связь русской и бразильской культур — это не теория, а ежедневная практика и личное открытие. Будучи носителем русской культуры, но при этом влюбленной в бразильскую музыку, я постоянно нахожу удивительные точки пересечения. Многие думают, что на другом континенте люди очень отличаются от нас, но, побывав в Бразилии несколько лет назад, я поняла, как много у нас общего. Это и юмор, и отношение к жизни, и отношение к семье, любви. Мы слышим это и в музыке: в босса-нове за кажущейся лёгкостью скрывается глубина.
В моей музыкальной деятельности это пересечение на практике стало основой проекта Samba de Maria. Уже более 15 лет я знакомлю российских слушателей с бразильскими авторами, композиторами, хитами и малоизвестными босса-новами. Кстати, многие песни слушатели узнают cходу, хотя изначально думают, что жанр этот им не знаком. Но, так или иначе, многие в нашей стране смотрели бразильские сериалы, как правило, знают гору Корковадо с огромной статуей Иисуса Искупителя, кто-то видел карнавал, слышали хотя бы раз песню «Девушка из Ипанемы» или «Mas que nada».
Есть даже песня, которую мы со зрителями все вместе поем и на португальском, и на русском языке. Это песня бразильского композитора Доривала Каимми «Марш рыбаков», известная нашим слушателям по фильму «Генералы песчаных карьеров», русская версия которой стала хитом.
- Ваша авторская музыка включает элементы босса-новы. Как вы адаптируете этот стиль к русским традициям и мелодиям?
- В 2024 году вышел мой авторский альбом SambaStories. В своей авторской музыке я сохранила любовь к босса-нове и самбе, но при этом получился синтез разных жанров - там есть отсылки к классической музыке, к советской эстрадной песне, элементы джаза, русского рока, поп-музыки.
Большая часть песен написана на стихи португальских и бразильских поэтов, которые у нас не известны, но являются поэтами-легендами в Португалии и Бразилии, и мне очень хотелось познакомить российских слушателей с этим пластом культуры.
Сейчас эту концертную программу я играю не только в составе моей группы Samba de Maria, но и совместно с симфоническими и джазовыми оркестрами. А в прошлом году мы записали мою песню «O Sol do Brasil» (Солнце Бразилии) с оркестром русских народных инструментов «Терема». Виртуозное соло на балалайке, аккордеоны и домры – все это подчеркивает основную идею проекта: босса-нова с русской душой!
- Как вы думаете, что может объединить русских и бразильцев через музыку? Какие темы или эмоции являются универсальными для обоих народов?
- На мой взгляд, наши страны объединяет богатое культурное наследие. В музыкальной традиции Бразилии заложен симбиоз культур - традиционной и европейской, и в нашей музыкальной культуре тоже многоцветный сплав - ведь мы многонациональная страна.
Самый яркий пример — наше отношение к жизни сквозь призму искусства. В России есть понятие «петь душой», и в бразильской музыке, особенно в босса-нове и самбе, я слышу ту же пронзительную глубину. Это не всегда громкая радость, это часто «saudade» — светлая тоска по чему-то прекрасному, что очень близко русскому понятию «щемящей грусти».
- Есть ли у вас любимые бразильские исполнители? Как они повлияли на ваше творчество?
- Это для меня очень личный вопрос, потому что бразильская музыка вошла в мою жизнь именно через голоса и талант этих людей.
Антонио Карлос Жобим - это, без преувеличения, моя первая и главная любовь. Жобим для меня - само совершенство. Его мелодии кажутся простыми, но в них скрыта гениальная гармоническая глубина.
Пишингинья - бразильский композитор, аранжировщик, саксофонист. Один из основателей музыкального стиля «шоро». Его песня "Carinhoso" - это одна из самых пронзительных мелодий, которые я когда-либо слышала.
Аструд Жильберту. Её голос — это отдельная вселенная. Артистический стиль Аструд отличался какой-то удивительной подачей, безыскусной трогательной манерой «напевания», но при этом стал эталоном исполнения босса-новы.
Каэтано Велозу, Жуан Жилберту, Элис Режина... эти имена можно перечислять бесконечно! А из современных музыкантов мне очень нравится Сеу Жоржи. В его песнях - потрясающий юмор и смешение разных стилей.
- Как вы относитесь к коллаборациям между российскими и бразильскими музыкантами? Есть ли у вас планы на совместные проекты в рамках БРИКС?
Конечно же, я всей душой стремлюсь к такого рода коллаборациям. Кстати, в записи моего альбома принимали участие музыканты из разных стран, в том числе из Кубы, из Бразилии. В записях наших песен вы можете услышать бразильскую перкуссию, пандейро, куику и даже беримбау. Сами по себе эти инструменты – часть культурного кода Бразилии.
Как один организаторов Культурных фестивалей БРИКС я общаюсь культурными организациями, оркестрами и музыкантами Бразилии, Китая, ЮАР, Индии и других стран, чтобы уже в этом году мы вместе смогли представить зрителям программу, которая станет настоящим культурным мостом между нашими странами.
- Какова ваша цель в популяризации босса-новы в России? Что бы вы хотели донести до своей аудитории через этот стиль музыки?
- Бразильская музыка для меня — не только ритмы карнавала, это еще и философия, и состояние души. И моя задача — показать эту философию, создать пространство, где русские слушатели смогут через музыку соприкоснуться с бразильской душой и, возможно, найти в ней отражение своей собственной.
- Что для вас БРИКС и кто вы в нём?
- Отвечу просто: я — культурный амбассадор, человек, который строит музыкальные мосты между Россией и Бразилией. БРИКС для меня — это пространство дружбы и доверия. Это в первую очередь площадка для диалога, где встречаются не только политики и экономисты, но и обычные люди, художники, музыканты. Сейчас, в эпоху глобальной разобщённости, такие встречи важны как никогда. Мы должны объединяться — а объединиться можно только через искренний интерес друг к другу, через желание узнать другую культуру, понять её душу.
Дмитрий Сергеевич Лихачёв сказал: «Культура – это душа нации». И культурная дипломатия — это тот самый инструмент «мягкой силы», который позволяет душам разных народов услышать друг друга. Когда мы узнаём друг друга в культурном плане, мы перестаём быть чужими. Мы начинаем доверять. И тогда находятся точки соприкосновения и в политике, и в экономике, и в межличностном взаимодействии. И, конечно, очень важно рассказывать друг другу о своей истории, о своих ценностях, о своих традициях — через музыку, через поэзию, через живое общение.
Я чувствую, что делаю важное дело. И я счастлива его продолжать.
InfoBRICS
